〔1〕
——在“香港青年戏剧协会”讲
目前戏剧界有一个共通感到的问题，就是“剧本荒”，这问题究竟应该怎样解决呢？让我们谈谈剧本创作的问题吧。
不可否认的是中国现有的剧作家写得太少了。虽则也有了很多青年的剧作家，但是上演的节目依旧是非常的贫困，这是亟须补救的现实问题。
我觉得我们过去似乎太把剧运的责任着重在剧作家身上了，以为只要有著名的剧作家写出来的剧本，一定可以吸引观众，一定可以讨好观众；一定要“好”的剧本才去上演；一切导演、演技等等都是第二义，第三义，乃至不足轻重。
然而这一来，我以为可以永远阻碍了新的导演和好的演员的产生，同时也阻碍了新的剧作者的成长。
单以新的剧作者而言，他辛勤地创作一个剧本，即使本来有上演的价值，可是因为不够名气，或者不够“紧张热烈”，情节不好，便永失却了上演的机会，于是他很灰心了。
同时，更因为很多人为了要把剧本的“情节”描写得紧张，讨好观众，于是极力奖励年轻的剧作者凭空去幻想紧张热闹的故事，空空洞洞构造非现实的传奇，于是虽则很紧张，很有趣，但也很公式！
真正严肃地去写真实的剧本的青年，则永无上演的机会。而“市场”上只有闹剧才能够存在，导演和演员等都成为不重要的了。
因此，我们应当尽可能地让新的青年剧作者去创作，只要他的意识是对的，故事是真实的，那么，剧本技巧上的不够，应当由演出者和演员去补充。
本来，戏剧艺术有一半的责任，是在导演、演员、舞台装置等身上的；可是在中国的现在，对于剧本的要求是百分之八十，乃至九十。于是，演员和导演都没有发展的机会，没有用心去研究和学习的机会。
结果，每次的上演都模仿别人一样地搬上舞台去就算，这条路是不应走的！
那么，我们应当怎样去创作剧本呢？
首先，每个准备写作的人的态度一定要诚恳，用功，不要空想，从许多复杂错综的现象中去创作一种人物的典型，在广泛而琐碎的题材中去寻求良好的主题。比方，在抗战中我们怎样去歌颂光明，怎样去暴露黑暗，怎样去观察自己所需要的材料，怎样去批判某一事物发生的影响……这样诚恳挚切地去写，一定有良好的成就，纵使起初不很成功，但也一定不会十分失败。
实在，我们要使新的剧作者的剧本有着更多的上演机会。
每个青年剧作者一定要写自己所知的事，写自己所十分了解的题材，因为只有这样，创作出来的作品才不陷于观念化，才不陷于公式主义。
过着很富有的生活的人，我以为很难描写穷苦的人的生活吧；没有到过战地的人，没有接触过战争的人，要他去描写游击队，描写义勇军，我想是一定陷于幻想，陷于不真确和概念化了。
但是，难道生活经验缺少的人就不能写作了吗？那也不一定，我们可以从书籍上、报纸上、谈话上用功夫去参考，去研究，去寻求，从有关系方面去参加极深刻的观察，去理解，把全部自己所需要的题材完全彻底明白之后，再去动笔。那总比凭空乱写好一点的。
在剧作手法上的运用，不一定要模仿别人，尽量地去创造新的形式，不一定要用很紧张的场面去吸引观众，也不一定用发笑的效果去讨好观众。
青年剧作者要拿出自信心来，写更真实的，更动人的剧本，不要模仿前人，下一辈的人应该超过上一辈的人才对的！将来是属于年轻人的。
总括一句地说，解决剧本荒不一定专希望著名的剧作家去写作，应该尽量发掘新的青年剧作者。同时，我们年轻的导演、年轻的演员及一切工作者都要勇敢地去演出难演的剧本。
——只有难演的好剧本演得好才是演出者和演员等的名誉，演了一个著名的闹剧，有什么了不起呢？
戏剧运动已经到了应该更深入一步的阶段了！我们要进一步地去用功，进一步地磨炼！因此，新的时代的新的戏剧，是要年轻的朋友来创作的。
1939年4月
注 释
〔1〕 原载《救亡日报》（桂林版）1939年5月4日“文化岗位”，题为《论剧本荒的救济》，后以《论剧本荒》为题收入《长途》。