无论任何一门学问或知识，都是浩如烟海，茫无涯岸。因此，范围的选择，至关重要。
xx：
正想念间，忽接2月3日手教，并大著《书画欣赏及示范》一册，感甚！感甚！
别后十几年，你的艺术天天在进步中。五年一小变，十年一大变。书法固然成家，绘画也独出心裁，尤其是自1963年从日本开展览会回来后，友邦人士的鼓励，各大图书馆所收藏的精品的观摩，使你的信心加强，意志坚定，日思夜想，非另辟新境界，绝对不能满足你的愿望。
真是“天下无难事，只怕有心人”。你既然立志往最高的境界进军，所以你才死心塌地，师法古人，师法自然。你不是奴隶，舍己从人，而是以自由人的身份，和古人及自然作师友。更重要的是，你不取巧，不抄近路，不盲目崇拜天才；你只知道勤学苦练，到了“翰墨功多”的时期，火候自然成熟，在文字上，嬉笑怒骂，皆成文章；在书法和绘画上，你可以拿出自己的心得，和世人见面，这才是人生得意尽欢的时代，值得你自豪。
我常觉得，无论研究学术也罢，文学和艺术也罢，最重要的工作不过是选择的功夫。所谓选择，是指范本、范围、题目。现在让我们作进一步的分析。
韩愈是个懂得选择范本的人。他在《答李翊书》里，很坦白地指出：“非三代两汉之书不敢观”。只因他研究三代两汉之书很有心得，他自然而然厌恶魏晋南北朝的文章，因为后者只顾形式，不讲内容；只重文词的美丽，不管意境的高超。目标既定，尺度又能成立，所以他一路来向自己的宗旨进军，结果，他才会“文起八代之衰”。假如韩愈对于范本毫无选择，不知道“择善而固执之”，我想他至多会做个能够耍笔杆的文士，在文学史上很难发生大作用。
无论任何一门学问或知识，都是浩如烟海，茫无涯岸。因此，范围的选择，至关重要。以陶渊明、李白、杜甫的天才，一生的活动范围，仅限于诗篇，而散文却是寥寥可数。这是他们的聪明处。假如样样都求精通，势必一窍不通。须知三科五科二流的作品，远不如一科神品。这完全看一个人是否懂得割爱，是否有最大决心。
南洋大学初创办时，蒙我的业师马季明教授介绍，和你相识。当时我看了你的几本字帖，深知你对于二王曾下过大功夫。但是二王的法书以神韵胜，骨力似乎不大显著，因此，你不得不效法颜苏，以增加气魄。此外，你在褚遂良的法帖上曾经寤寐以求，颇得褚的神髓。最后，你才醉心于宋高宗的瘦金书。融会贯通，卓然自成家数。
这是我个人对你的看法。但是外行人冒充内行，说话总不够到家。现在就直接引用你自己的话更为具体。你说：
我的书法基本是二王，对神龙本兰亭的点划使转，用过一番功。近两年来参以颜苏及怀素笔法，阑入画意，舞姿及音乐节奏，俯仰回翔，发为“心画”。……本集所收的这一字体，偏于二王的尚神韵，偏于颜苏的重气魄，偏于怀素的有画意，而在字势的偏正欹斜上，点划的分合聚散上，溶注了自己的思想感情，显示出乱中见整，平中求奇的复杂形象，因而建立了个人的风格。
因为书画同源，会写字的人多数会画，至少点划、结构、骨力、神韵等条件，都有共同的奥妙。像你已经到家的书法，你学习绘画的时候，也善于穷源究流，触类旁通。用你自己的话来说：
我学画从山水入手，依正统派法初四王的路线，进而学倪云林、黄子久。给我影响最大的，倪黄之外，一是马远，一是夏圭，还有一个是明末清初的石涛和尚。近十年来则多写花卉，1963年从日本展画归来，开始学莲花，迄今也最爱画莲花。近代画家我最钦佩的是吴昌硕、齐白石。他们作画用篆笔，富金石气；我则喜用于草笔，以长锋狼毫画兰竹，好像写瘦金书一样，欲其劲逸，虽画亦书。
只因你懂得书画的基本方法，然后加上几十年继续不断的用功，这才能够熟能生巧，出奇制胜，终于成为你自己的风格。
记得四十年前，每天和同窗齐思和兄于茶余饭后在未名湖畔散步聊天的时候，大家都抱着凌云的志愿，要在学术或文学上推进一步，这才不会辜负古圣大贤教育我们的苦心。四十年来，虽然因为万方多难，加上体弱多病，当初的计划，不能实现十分之一，但是我的几位朋友，都能够成家；推陈出新，补偿我的宿愿；而你是我所崇拜的知音之一，这是我所引以为慰的事情。
你曾说：“中国书法与音乐（节奏）、绘画（形象）、舞蹈（回翔宛转）、雕刻（顿挫深入）相通。”这种理论先得我心。年来你用心学习太极拳，而且知道太极拳的原理和书法相通，这正合古人所提倡的“触类旁通”的意境。
看你所写的“太极拳势：形如搏兔之鹄，神如捕鼠之猫，”其中“鼠”字恰似“鼠尾”，“猫”字宛如“猫头”。既是书法，又是绘画，功夫达到这地步，正好证明书画同源。
今年在香港大会堂的个展，想必大成功。可惜关山阻隔，不能躬逢其盛，怅甚！
此复，顺请
著安！
子云（1972年2月6日）