学术杂记

邹韬奋编撰。 该书内容多取材于先进国家关于职业教育的名著，同时也结合了中国社会状况进行论述。书中原理采自先进各国，撷其精华，并参酌中国实际需要，旨在探讨如何产生适合中国的职业教育。由于中国职业教育尚在萌芽时代，可资参考的资料甚少，所以书中关于统计的叙述，几全偏于美国社会状况。 邹韬奋在书中指出，实行职业教育者，宜博考他国良法美意为借镜，更应体察本地社会状况为基本，因地制宜地发展职业教育。他还对一些关于职业教育的错误观点进行了辨析，如反对将职业教育视为狭义的实用，认为其不仅是手工训练或农业商业等训练，同时也探讨了职业教育与自由教育的区分等问题。

读书是一门技术活儿。 如何阅读一本书？应该读些什么书？如何把书中的知识转化为能力？如何让你读过的书，变成你的财富？……不弄懂这些，只盲从“开卷有益”的高论与“为读书而读书”的迂谈，最终让自己沦为书的奴隶。 学会读书，找对方法很重要。本书汇总叶圣陶令人受用一生的读书经验，从读书态度到读书方法，从书籍选择到终身阅读，全方位、多角度地讲透有关读书的方方面面，让你真正会读书、会选书、读通书，从而提升自我，拉开与他人的人生差距。

傅斯年著，关于传统学术研究方法与理念变革的学术著作，该书收录了傅斯年的多篇重要学术论文，如《历史语言研究所工作之旨趣》《史料论略》《中国学术思想界之基本误谬》等。书中强调了材料和工具对于传统学术研究的重要性，倡导运用新的材料与科学的研究方法来改造传统学术。傅斯年主张通过对史料的广泛收集、整理和细致分析，以更加客观、科学的态度去研究历史和学术问题，推动传统学术向现代学术的转变。

梁思成是中国著名的建筑史学家、建筑师、城市规划师和教育家，被誉为中国近代建筑之父。全书分为四部分。第一部分 “祖国的建筑”，包含《中国古代建筑史》（六稿）绪论、中国建筑的特征等内容，阐述了中国建筑的基本特征和伟大传统。第二部分 “建筑创作中的重要问题”，探讨了为什么研究中国建筑、建筑的民族形式等问题，涉及建筑艺术的理论与实践。第三部分为 “随笔”，收录了《建筑师是怎样工作的？》《千篇一律与千变万化》等文章，以轻松的笔调分享了关于建筑的思考。第四部分 “北平文物”，有《北京 —— 都市计划的无比杰作》《关于北京城墙存废问题的讨论》等，关注北京的文物保护和城市规划。

吴世昌在英国牛津大学讲学期间，因指导学生研究《红楼梦》，并受 1954 年国内《红楼梦》问题大辩论以及 1955 年北京文学古籍刊行社影印出版七十八回的《脂砚斋重评石头记》抄本等因素影响，开始收集材料，对《红楼梦》及其作者进行全面性的研究，最终完成了《红楼梦探源》。该书以英文写成，1961 年由牛津大学出版社出版。全书按照吴世昌所考察的五个步骤分为五卷，分别是抄本探源、评者探源、作者探源、本书探源和续书探源。通过对当时可能见到的抄本和相关资料进行系统整理、分析比较，完成了一部考证报告。

刘敦桢（1897-1968），字士能，号大壮室主人，湖南新宁人。他是现代建筑学、建筑史学家，建筑教育学家，中国科学院学部委员（院士），也是中国建筑教育及中国古建筑研究的开拓者之一。 书中收录了刘敦桢对中国古代建筑中的塔、刹、石窟、寺院的调查笔记等内容。如北平护国寺残迹、河北定县开元寺塔、云南之塔幢、苏州云岩寺塔等，从学术和建筑审美的角度对中国古代建筑进行了深入地研究和探讨。 包括 “佛教对于中国建筑之影响”“中国之塔”“略述中国的宗教和宗教建筑”“云冈石窟中所表现的北魏建筑”“北平护国寺残迹”“云南之塔幢”“苏州云岩寺塔” 等章节。

考古学研究著作，曾昭燏是中国第一位著名女考古学家，曾任南京博物院院长。她 1935 年到英国伦敦大学攻读考古学，1937 年获硕士学位后回国，先后参与了云南苍洱地区新石器遗址、四川彭山汉代崖墓群等多项重要考古发掘工作。该书选取了曾昭燏作品中有关博物馆类和考古文化类的内容，主要包括博物馆、中国博物馆之沿革、博物馆藏品的征集与保管工作、开展博物馆的科学研究工作等博物馆学相关内容，以及论周至汉之首饰制度、从彭山陶俑中所见汉代服饰等考古文化研究内容，通过考古学研究对中国古代文化进行了解读。

全书分为建筑史、古建调查、北京建筑三部分。建筑史部分包含 “论中国建筑之几个特征”“中国建筑发展的历史阶段” 等文章，从理论层面阐述中国古代建筑的特点和发展脉络；古建调查部分收录了 “晋汾古建筑预查纪略”“云冈石窟中所表现的北魏建筑” 等，是林徽因实地考察古建筑的记录和研究；北京建筑部分则有 “我们的首都”“平郊建筑杂录” 等，聚焦于北京地区的古建筑。 书中既有对中国古代建筑专业、严谨的学术研究，又因林徽因诗人的才情，文字优美且富有诗意，将专业知识与文学性相结合，使读者既能深入了解中国古代建筑的文化内涵和历史价值，又能感受到阅读的乐趣。

作者程憬（1903～1950），字仰之，安徽绩溪人。1920年入浙江第一师范学校，1925年以第三名的成绩被清华国学研究院录取为首批学员，1926年又以甲等第三名的佳绩毕业。曾任教于厦门大学、复旦大学、中国公学、暨南大学、中央大学等。 《中国古代神话研究》一书，作者生前并未出版，其手稿于1950年由程憬遗孀交付顾颉刚整理，1955年经上海群联出版社排印校对，但并未付梓。中途几经波折，1980年顾颉刚逝世前仍未能整理出版。 全书将中国古代神话分为三部分，分别是“天地开辟及神统”“神祇”“英雄传说”，书后附有程憬《山海经》相关单篇著作。该书受西方人类学派理论影响，又以中国疑古派史学方法整理材料，以希腊罗马古典神话为模板，提出了中国神话具有系统、存在过神话时代等观点，并在细致辨伪考释史料的基础上，努力为散乱于中国上古典籍中的神话叙述整理出一个完整的体系来，是20世纪中国本土学者借鉴西方神话模式，建构中国古典神话系统这一学术范式的代表作。

学者林语堂撰写的《红楼梦》研究文集，作者早年留学欧美，曾任教于清华大学、北京大学等校，兼具中西文化视野，长期致力于中国古典文学研究。该书聚焦《红楼梦》中儒道精神的辩证关系，通过分析黛玉、宝钗、晴雯等人物形象，探讨礼法约束与天然本性的矛盾统一，提出“思想本老庄，行为崇孔孟”的文化观察。全书收录《论晴雯的头发》《平心论高鹗》等专题论文，涉及人物特质、续书真伪及版本校勘等议题，附录整理多篇研究文献，呈现多维度的学术阐释。

傅雷曾受聘于上海美术专科学校，担任美术史课教师。他在讲稿的基础上修订、补充，完成了这部著作。是许多人的西方美术启蒙书，提升艺术修养的专业指南。书中着重介绍文艺复兴以来的数十位美术大师及其名作，生动讲解其艺术风格和人品操守，并融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体，深入浅出，引人入胜。

蒋和森著。1959年人民文学出版社初刊，1981年再版。作者引用鲁迅先生的话说:“自有《红楼梦》出来以后，传统的思想和写法都打破了。”作者认为“站在《红楼梦》所达到的文学高峰，来回顾一下构成这座高峰的文学发展，就会感到产生出这样的一部天才杰作，需要经过多么长久时间的孕育!这部成熟的现实主义小说，虽然是出自曹雪芹一人的创造；但他所走的道路，却是许多人经过长期的努力开辟出来的。”并指出它比万里长城更经得起时间考验。该书以论述红楼人物宝玉、黛玉、宝钗、探春为主干，兼及群像；还有几篇关于作家论、作品艺术论、作品地位影响论的文章，以《曹雪芹和他的〈红楼梦〉》一文统领全书，构成一部全面、系统地运用华丽而富于感情的文学语言撰写的《红楼梦》研究专著。如分析粉淡脂红、春花秋月的“高贵闲人”贾宝玉，“是低气压下的一闪电光，只是他还发不出新历史暴风雨之前的雷鸣”；生活在“凤尾森森、龙吟细细”的潇湘馆中的少女林黛玉，在她“处于生命中稚嫩时期的少女的心底，发出了多么苍凉的人生咏叹啊”；“在那一社会里，‘会做人’又怎么可以离得开虚伪”的皇商之女薛宝钗，依然“任是无情也动人”；“只可惜她命薄，没有托生在太太肚里”的庶出之女贾探春，虽有“孰谓莲社之雄才，独让须眉”之志，也难逃远嫁飘零，“千里东风一梦遥”的悲剧。谈到凤姐，作者称之为“中国宗法社会的特产”；晴雯则是“一个被剥削得干干净净的丫头”……作者把《红楼梦》当作诗来看，深深体味到它那只可意会不可言传之妙。作者主张对于《红楼梦》不仅要用先进的思想来认识它，还要用热烈的感情来拥抱它。

中国近代棉纺织业史研究专著。严中平著。1942年曾以《中国棉业之发展(1289—1937)》为题印行，1943年正式出版。1955年，又重新改写，由科学出版社出版。1966年东京出版日文译本。共32万多字，包括：鸦片战争前中国棉纺织业的发展(1289—1840)；中国手工棉纺织业的解体(1840—1890)；中国近代棉纺织业资本主义生产的发展(1890—1895)；在国际商品市场激烈竞争中的中国棉纺织业(1895—1931)；世界资本主义经济危机中的中国棉纺织业(1931—1937)；手工棉纺织业生产关系的蜕变(1914—1937)；棉纺工业发展中棉花产销的变化(1814—1937)。另附有大量统计资料。书中内容尽管前延于1289年，但着重分析近代，即1840—1937年近百年棉纺织业发展史。虽题名为《中国棉纺织史稿》，以分析中国棉纺织业发展过程为主，但诚如本书副题所示：从棉纺织工业史看中国资本主义的发生与发展过程，揭示了中国资本主义发生发展过程的特殊性。本书是作者奉献给中国近代经济史事业较早的力作，受到国内外学者的推崇。

宗白华先生是中国现代美学的先行者和开拓者，被誉为“融贯中西艺术理论的一代美学大师”。本书精选宗白华先生20篇美学论述，全新编排，内容从宏观的文艺美学理论，到具体的艺术分析；从东方的书法、诗歌，到西方的雕塑、戏剧……涉及美学的方方面面。全书文辞典雅，富于诗情画意，将“美”娓娓道来，让每一位渴望美、渴望自由安宁的现代读者，在灵动的文字里充分感受艺术的魅力，走进美的世界，提高审美品味，寻回内心的诗意与纯真。

本书对明代吴讷《文章辨体序题》作了细致的诠释、考辨、补订。致力于寻检出处，沿波讨源，考核异同；对原书不备者，增补以广之；原书所略而宜存录者，则备录以补其阙。钩稽史料，疏证辨订。据《续修四库全书》本影印北京大学图书馆藏明本及《明文衡》、《稗编》本予以重新校勘，纠正了人民文学出版社点校本的文字讹误，订正了标点讹误。并多方搜讨吴讷资料，作为附录。

蒋梦麟是中国近现代著名的教育家，浙江余姚人。他曾中秀才，后毕业于加州大学伯克利分校教育学本科，获哥伦比亚大学哲学及教育学博士学位。他曾任国民政府第一任教育部长、北京大学历史上任职时间最长的校长等职，主要著作有《西潮》《新潮》等。书中汇集了蒋梦麟的教育学术主张、演讲、文化感想、人物评传等内容，共收录二十余篇文章，这些篇目均从蒋梦麟的多部著作中遴选而成。

全书分为上下两卷，共收录了冯至从 20 世纪 30 年代到 80 年代末的重要学术文章。上卷为中国文学部分，收录了《杜甫和我们的时代》《谈〈儒林外史〉》等文章，涉及冯至对杜甫及杜诗的研究与思考、文学评论及为一些作品所写的序言等。下卷为外国文学部分，包含《读歌德诗的几点体会》《歌德与杜甫》等，介绍、评述了世界文化名人及其作品，同时收录部分译本序言。此外，书中还附一篇冯至《自传》及主要著译目录。

出版于20世纪80年代，该书收录历代学者关于文献学的专著、论文、笔记及书札，系统梳理经史子集源流，涵盖校勘、目录、辑佚、避讳等古籍整理方法。全书选录自先秦至民国时期120篇文献学经典论著，分为经部源流考辨、诸史异同研究、子集支派分野、校雠方法论四个单元。具体内容包括群经传注得失考证、古籍版本先后辨析、校勘体例规范等文献学核心议题，其中收录章学诚《校雠通义》、郑樵《校雠略》等典籍的核心章节。

《小说新语》为香港南苑书屋初版于1964年，系作者写作计划“文艺近思录”的一部分。作者谈论国内外小说，不作面目严肃的注解、品第，而是专写“自己所了解的、所欣赏的、所体会的”，不骛面面俱到，唯求别具只眼。体类近乎传统札记，文笔则仿佛“文艺国”游记，自开生面，使人读来每有会意。

成书于1954年至1956年间，原为香港世界出版社发行的中学生课外读物，通过十讲内容梳理从《诗经》《楚辞》至近代散文的文学流变，采用竹夫人、字纸簏等比喻辨析古今文学概念的差异。起笔自1954年冬，结稿于1956年春，同年由香港世界出版社刊行。此著不似通常教科书般开纲拉目，而是以问题学理贯穿始终。其开篇即在理清“中国文学”的概念，以外国人不识竹夫人与字纸簏的比喻，强调近世所论“文学”与历史上所谓“文学”的区别，进而分作十讲，采用可以相信的论断，结合个人观点，举其大要，叙述了“中国文学”从《诗经》、《楚辞》一直到近代散文兴起的流变，目的在于条理源流，使求学者明其线索，故此，本书虽名为“概要”，实不忍作“简史”看。本书原为供中学生课外阅读之用，因此语言格外生动畅达。

张舜徽对《汉书·艺文志》进行系统阐释的学术著作，该书继承传统注释体例，通过校勘文字、注解词义、考辨源流等方式，全面解析中国现存最早的文献目录《汉书·艺文志》的六略分类体系及学术价值。书中对刘歆《七略》分类原则、"辨章学术，考镜源流"的目录学理念进行深入阐释，被多所高校列为文献学专业推荐书目。相关研究成果在《周秦学术源流》《医经与经方研究》等学术领域得到广泛引用。

校雠学专著。张舜徽著。1945年自刊本。1963年中华书局重版，增附《汉书艺文志释例》、《毛诗故训传释例》、《世说新语注释例》3种。张舜徽，历史学家、文献学家。中国湖南沅江人。华东师范大学历史系教授、中国历史文献研究会会长。著作还有《说文解字约注》、《中国古代史籍校读法》、《中国文献学》、《清人文集别录》、《史学三书评议》、《中华人民通史》等。本书共5卷，卷1校雠学名义及封域论2篇，主张“目录版本校勘皆校仇之事”、著述体例论10篇、著述标题论8篇。卷2作者姓字标题论5篇、补题作者姓字论4篇、援引古书标题论8篇。卷3序书体例论5篇、注书流别论2篇、书籍传布论2篇、书籍散亡论2篇、薄录体例论4篇、部类分合论7篇。卷4书籍必须校勘论2篇、校书非易事论4篇、校勘方法论6篇、清代校勘家得失论3篇，审论伪书论3篇、搜辑佚书论5篇。卷5汉唐宋清学术论18篇。凡19个论题、100篇论文。本书是推广郑樵《通志·校雠略》的体例而作的，用文言文写成，内容涉及目录、版本、校勘、著述体例、书籍存亡、学术源流等各个方面。本书资料详实，言必有据，论证透彻，文笔凝炼，是校雠学的重要著作。作者此后的《中国古代史籍校读法》、《中国文献学》的基本观点及材料，大体上都是依据这部著作而加以引申。

刘咸炘所著的一部校雠目录学著作。刘咸炘（1896-1932），字鉴泉，别号宥斋，四川双流人，是近代著名的学者。他的著作总名为《推十书》，内容涵盖经、史、子、集等多个领域，《旧书录》就是其中关于校雠目录之学的著作之一。刘咸炘治学先从校雠目录学入手，着重 “辨章学术，考镜源流”。《旧书录》体现了他在这方面的学术理念和研究成果，通过对旧书的梳理、评鉴，揭示书籍的版本源流、学术价值等，为后人研究古代典籍提供了重要的参考。

刘咸炘继章学诚《校雠通义》而作的目录学专著，共十七篇，初稿成于 1919 年，1928 年在成都大学讲授目录学时修订出版，收入《推十书》。刘咸炘（1896—1932），字鉴泉，四川成都人，近代目录学与史学名家，学术上承章学诚，主张 “辨章学术，考镜源流”，并以 “明统” 补 “知类”。全书十七篇，系统阐发校雠目录的原理、方法与应用，以 “明统” 为纲贯通四部源流与学术流变。强调校雠不仅是版本校勘，更是 “读书辨体知类” 的学术方法；以六艺统群书，主张史子合一、寓理于事。

近代中国绘画史研究的开山之作，陈师曾，又名衡恪，号朽道人、槐堂，来自江西义宁（今江西省修水县），是一位著名的美术家与艺术教育家。 这本书源于陈师曾在艺校讲授中国绘画史时的授课讲义，在他去世后得以刊印出版。全书共分三编，系统地介绍了从三代以下至明清两代的绘画艺术历史。其中，第一编为上古史，分六章叙述了三代至隋的绘画；第二编是中古史，以四章篇幅讲述了唐至元的绘画；第三编为近世史，用两章内容介绍了明清两代的绘画。 该书具有诸多显著特点。其一，系统全面，作者以时间线索为 “经”，以绘画流派、画家、绘画技法线索为 “纬”，构建起一个清晰完整的中国绘画历史网格，厘清了中国绘画文脉的发展、传承与嬗变。其二，简明扼要，全书约 4 万字，文字简明雅洁，提纲挈领地梳理了历代画史脉络、技法沿革、题材变迁以及重要的画派、画家等，是一本极好的美术史普及读物。其三，中西融合，陈师曾学贯中西，他以中西方调谐的眼光认识中国传统美术，在书中特别关注外来因素对中国绘画的影响，如魏晋南北朝时期佛教文化对中国绘画的影响等。其四，文化视角独特，该书体现了绘画史是文化史一部分的概念，认为绘画史的每次转变都受到文化史转变的影响，画家和文人时刻交织在一起，朝代更迭、皇帝与文人趣味的变化都会在绘画中有所反映。